『来世は他人がいい』漫画とアニメの違いを徹底比較！どちらがオススメ？

『来世は他人がいい』は、小西明日翔による漫画が原作で、2024年には待望のアニメ化が実現しました。

この記事では、漫画とアニメの違いや特徴、ファンが選ぶポイントを徹底比較。初めて触れる人にも、どちらから楽しむべきかを解説します！

漫画版の特徴：細やかな描写と緻密なストーリー展開

漫画版では、作者が描く繊細なタッチと濃厚な心理描写が最大の魅力です。特に主人公・吉乃が見せる強気な態度の裏に隠れた心の葛藤や、霧島の冷酷さと優しさが絡み合う場面は、多くのファンから「感情を揺さぶられる」と高評価を受けています。

また、ヤクザを背景にした物語でありながら、コメディ要素とシリアスな展開が絶妙に混ざり合い、幅広い層に支持されています。ファンの間では、「漫画だからこそ可能な表情や心理描写が、キャラクターに命を吹き込んでいる」といった声も多く聞かれます。

最新刊では霧島の過去や新キャラクターの登場により、ストーリーがさらに深みを増しており、「次巻が待ち遠しい」といったコメントがSNSで多く見られます。

アニメ版の特徴：動きと音楽による臨場感

アニメ版は、動きや声の表現力がキャラクターの魅力をさらに引き立てています。特に、吉乃を演じる上田瞳さんの力強い演技と、霧島を演じる石田彰さんの冷静でミステリアスな声が「原作以上の魅力」と話題です。

さらに、映像美や音楽も評価されています。オープニング主題歌「UNDER and OVER」は、THE ORAL CIGARETTESが担当し、作品のスリルや不穏な空気感を引き立てています。一方、エンディングテーマ「なに笑ろとんねん」では、キャラクターの内面を深く掘り下げるような優しいメロディが視聴者に余韻を残します。

放送開始後の評価は全体的に好意的で、「動きと音楽が加わることで、キャラクターにさらに感情移入できる」という意見が多いです。一方で、一部のシーンで作画のクオリティについて意見が交わされる場面も見られます。

ストーリーの違い：原作に忠実だがテンポに調整あり

アニメ版は原作に忠実であるものの、放送時間内に物語を収めるため、テンポが速くなっています。これにより、一部のサブキャラクターのエピソードが削られている点を惜しむ声もありますが、「初めての視聴者にもわかりやすい構成」と評価されています。

アニメでは、音楽や動きで緊張感を高める演出が追加されており、特に吉乃と霧島の初対面シーンが印象的です。この場面では、原作のコマ割り以上に緊張感が高まり、「初見でもキャラクターの本質が伝わる」といった意見がSNSで広がりました。

原作ファンからは、「アニメをきっかけに漫画を手に取る人が増えてほしい」といった前向きなコメントも多く寄せられています。

どちらがオススメ？選び方のポイント

漫画版とアニメ版のどちらを楽しむかは、個人の好みによるところが大きいです。漫画版は、繊細な心理描写やコマごとに描かれる緻密な背景が魅力で、特にキャラクターの内面を深く知りたい人に適しています。

一方、アニメ版は、音楽や声優の演技が作品に新たな息吹を吹き込んでおり、動きや演出を楽しみながらストーリーをテンポよく追いたい人におすすめです。

ファンの間では、「アニメでストーリーを知り、原作で深掘りする」という二段階の楽しみ方を推奨する声が多く、「どちらも見るべき」との意見が目立ちます。特に初見の人には、アニメから入ることで原作の深みがより一層楽しめると評価されています。